Sinema Gündemi: Büyülü Fener

  The Midnight Sky: Distopik Bir Gerçek George Clooney tarafından yönetilen ve 2049 yılına uzanan The Midnight Sky – Gece Yarısı Gökyüzü, distopik bir bilim kurgu hikayesidir. Aslında pandemi başladığından beri tam olarak kurgu da demeyebiliriz. İletişim kuramama, eve dönüşü bulamama, sevdiğimiz insanlarla bir arada olamama konularıyla yola çıkılan The Midnight Sky, pandemi şartlarında yaşadığımız dönemden çok da uzak değil. Bir bakıma hayat sanatı taklit ediyor, evrene nasıl davranmamız gerektiğini ve insanlığın evreni iyi gözetmesi gerektiğinin altını çiziyor.   Dünya meseleleriyle çok ilgilenen bir aktör-yönetmen olan George Clooney bu rol için tam 12 kilo vermiş. Liliy Brooks-Dalton’un romanı Good Morning, Midnight’tan esinlenerek yapılan The Midnight Sky’ın su gibi, sessizce akarak istediği tüm mesajları verdiğini düşünüyorum. 2049 yılının Şubatına, sebebini bilmediğimiz gizemli bir felaketin ardına açılır ilk başta The Midnight Sky. Muhtemelen iklim değişikliği sebebiy...

Tutkuya ve Özgürlüğe Açılan Kapı: And Then We Danced Öncelikle belirtmek isterim ki; dans, hem insanın kendini ifade ediş biçimi hem de özgürlüğün kişisel ifadesi olduğu için bu tarz filmlerin dansla betimlenmesi beni her zaman çok etkiliyor. Levan Akin’in titizlikle ve zorluklarla yönettiği ‘’Ve Sonra Dans Ettik’’ orijinal adıyla ‘’And Then We Danced’’ ne kadar filmin Gürcistan galasında saldırıya maruz kalmışsa da tam bir gerçek hayat hikayesi aslında. Belki de gerçekliğin bu denli göz önüne seriliyor olması saldırıya maruz kalmasına neden olmuştur. Tiflis’te bir dans okulunda dans eden ve tek hayali babasının izinden gitmek olan Merab’ın dansıyla açılıyor, And Then We Danced. Merab’ın efeminen dansı Gürcü dansına göre zayıflık görülüyor, çünkü bu dansta erkekler için sert ve maskülen olmak, kadınlar içinse masum olmak ön planda. Dansı zayıf belki ama karakteri güçlü, aşkı güçlü, arkadaşlarıyla ve ailesiyle bağı çok çok güçlü. Dansının yeterince ‘’erkeksi’’ olmaması sık sık dil...

ALEV ALMIŞ BİR GENÇ KIZIN PORTRESİ Tablolara Sığmayan Bakış: Cannes’dan En iyi Senaryo ödülüyle dönen C é line Sciamma yapımlı Alev Almış Bir Genç Kızın Portresi resim sanatını sinema sanatıyla birleştirmiş sade bir aşk hikayesine dayanıyor. Her bir sahnesi tutku, sanat ve romantizmle dolu. 18. yüzyıl Bretonya’sında geçen film kadın ve erkeğin eşit olmadığı, erkek egemenliğinde, kadınların belli sınırlar çerçevesinde resim yaptığı bir dönem. Ressam Marianne, evin genç gelin adayı olan Héloise’in portresini yapmak için Bretonya’ya gelir. Bu iş çok zordur çünkü Héloise portresinin yapılmasını reddetmektedir. Sebebi ise bu portrenin onun hiç görmediği adam olan evlendirileceği adama gösterilmesi için verilecek olmasıdır. Benzer şekilde daha önce hiç görmediği bir adamla evlendirilmek isteyen kız kardeşi intihar etmiş ya da ölmüştür. Héloise resmedilmek istemediği için ressam Marianne, Héloise’in annesi tarafından bir yol arkadaşı olarak tanıtılır. Annenin adadan birkaç gün ayrılmasıyla gü...

Duyulmak İstiyorsan Sesini Yükseltmelisin Fleabag’ten tanıdığımız Harry Bradbeer’in yönettiği Enola Holmes filminde Stranger Things’ten tanıdığımız Millie Bobby Brown’u görüyoruz. Nancy Springer’in kitap serisinden ilkinden uyarlanan film, Sherlock Holmes’un kız kardeşi olan Enola Holmes’un kendini keşfetme ve dış dünyayla iletişim kurma macerasına odaklanıyor. Dördüncü duvarıu yıkan -amiyane tabirle karakterin izleyiciyle konuşması- bir hikaye anlatıcılığıyla seyirciyi ilk başta kendisine çekiyor Enola Holmes. Beklenti çok yüksek olmadan eğlenme amaçlı izlemek isterseniz film amacına ulaşıyor. Eğlendirirken de elbette birtakım mesajları var. Erkek egemen toplumun gölgesinde kalmış kadınlara bir ışık olup adım atabilmesini sağlaması açısından önemli bir film olduğunu düşünüyorum. Enola, tersten Alone, kelime oyunları seven esrarengiz dul annesiyle abilerinden uzak bir şekilde yaşamaktadır. Annesi Enola’yı dönemin kadınları gibi bir hanımefendi olarak yetiştirmek yerine, erkek egem...

Doğayla İç İçe: Yuva Dünya prömiyerini Venedik Film Festivali’nde yapan, geçtiğimiz günlerde 38. İstanbul Film Festivali'nden Jüri Özel Ödülü, En İyi Erkek Oyuncu(Kutay Sandıkçı) En İyi Görüntü Yönetmeni ödülü (Jakub Giza) ve son olarak 30.Uluslararası Ankara Film Festivali'nden En İyi Özgün Müzik ödülüyle dönen, Emre Yeksan tarafından yazılıp yönetilen ''Yuva'' filmi onun ikinci uzun metrajı olmakla birlikte bir dram öyküsüdür. Türkiye sinemasına yenilik getiren Emre Yeksan Yuva’da ormanda yaşayan bir adamı kadrajına alıyor ve insan doğa ilişkisine vurgu yapıyor. Filmin ilk bölümünde ormanda yaşayan Veysel’i görüyoruz. Veysel burada bir kulübede yaşamaktadır. İlkel bir yaşamı tercih eden Veysel’in hayatı doğayla iç içe kurduğu bu ilişki üzerinedir. Hayvanların seslerini taklit etmesiyle tepki alması da doğanın ona verdiği yanıttır. Her ne kadar burada huzurlu gibi görünse de yaşadığı ormanın bir tehdit altında olması ve doğrudan Veysel’in de tehdit al...

Bir Dünya Eleştirisi: Otomatik Portakal 1971 yapımı Otomatik Portakal filmi Stanley Kubrick tarafından yönetilen bir dram/gizem filmidir. Anthony Burgess’in aynı adlı romanından sinemaya uyarlanan Otomatik Portakal, çoğunlukla şiddet ve cinsellik içeren bir film olmakla birlikte mevcut sisteme birçok yönden eleştiride bulunmasıyla dikkat çeker. Başrolünde Malcolm McDowell’in bulunduğu Otomatik Portakal o dönemde oldukça tepki görmüş ve hatta Kubrick’in ve eşinin ölüm tehditleri alması sebebiyle film kaldırılmıştır. Kubrick’in ölümünden sonra film tekrardan yayılmıştır. Filmde baştan sonra anlatıcı Alex’tir. Biz izleyici olarak olaylara daima Alex’in gözünden bakarız. Bazen ona sinir olmakla birlikte bazen de üzülürüz. Filmin ilk kısmı, Alex’in (Malcolm McDowell) kardeşlerim diye tanıştırdığı arkadaşlarıyla insanlara uyguladığı şiddet üzerinedir. Burada hiçbir ayrım gözetmeden kadın-erkek-yaşlı-genç insanlara saldırı söz konusudur. Bu kısımda mevcut sistem eleştirisini filmin bir sa...

Sert bir Sınıf Ayrımı: Sofia 2018 yılında 4 ayrı yerden 4 farklı dalda ödülle dönen Meryem Benm’Barek tarafından yazılıp yönetilen Sofia filmi bu yıl da 38. İstanbul Film Festivali’nde idi. Feminist bir Fas filmi olan Sofia, Meryem Benm’Barek’in ilk uzun metrajlı dram öyküsüdür. Sofia, Fas’ın evlilik dışı ilişkilere hapis cezası öngören 490 sayılı yasasından yola çıkılarak ülkenin sınıf farklılığı ve cinsiyet eşitsizliği gibi sorunlarına dikkat çekiyor. 20 yaşında olan Sofia(Maha Alemi) ailesi ve misafirleriyle masadayken bir anda mide ağrısı çekmeye başlar. Hamile olduğunun farkında olmayan Sofia’nın durumunu tıp öğrencisi olan kuzeni Lena(Sarah Perles) anlar. Fas’ta hiçbir hastane ceza kanununa bağlı olarak Sofia’nın doğum yapmasına izin vermez, doğum yapabilmesi için hiç değilse bebeğin babasının kimlik bilgileri gereklidir ancak bu da Sofia’da mevcut değildir. Yine kuzeni Lena tarafından sağlanan yardımla doğum kimsenin haberi olmadan gerçekleşir. Ancak babanın kimliği sonsuza dek...